معلومات

سيرة جورج براك ، رسام بايونير التكعيبي

سيرة جورج براك ، رسام بايونير التكعيبي

كان جورج براك (13 مايو 1882 - 31 أغسطس 1963) فنانًا فرنسيًا اشتهر بلوحاته التكعيبية وتطوير تقنيات الكولاج. لقد عمل عن كثب مع بابلو بيكاسو حيث قاموا بتحطيم القواعد التقليدية لاستخدام المنظور في الرسم.

حقائق سريعة: جورج براك

  • احتلال: الرسام والفنان الكولاج
  • مولود: 13 مايو ، 1882 في ارجنتين ، فرنسا
  • مات: 31 أغسطس 1963 في باريس ، فرنسا
  • هل هذه هي نهاية العالم: "المنازل في l'Estaque" (1908) ، "القنينة والأسماك" (1912) ، "الكمان والأنابيب" (1913)
  • اقتباس ملحوظ: "الحقيقة موجودة ؛ الأكاذيب هي فقط التي اخترعت".

الحياة المبكرة والتدريب

أثناء نشأته في مدينة لوهافر الساحلية بفرنسا ، تدرب الشاب جورج براك على أن يكون رسامًا في المنزل وديكورًا مثل والده وجده. بالإضافة إلى العمل في مهنته ، درس براك في المساء في مدرسة Le Havre's Ecole des Beaux-Arts في سن المراهقة. بعد التلمذة مع الديكور ، حصل على شهادة لممارسة الحرفة في عام 1902.

في عام 1903 ، التحق براك في أكاديمية هامبرت في باريس. رسم هناك لمدة عامين والتقى الرسامين الطليعية ماري لورينسين وفرانسيس بيكابيا. لوحات Braque الأقدم هي في النمط الانطباعي الكلاسيكي. تغير ذلك في عام 1905 عندما بدأ الارتباط مع هنري ماتيس.

المجال العام

Fauvist

كان ماتيس في طليعة مجموعة الرسامين المعروفين باسم "Fauves" (الوحوش باللغة الإنجليزية). يشتهر باستخدام الألوان النابضة بالحياة والخطوط الأكثر بساطة المصممة لتقديم بيان جريء وعاطفي للمشاهد. جورج براك أول معرض لوحاته Fauvist وقعت في صالون المستقلين عرض باريس في عام 1907.

أعمال Braque's Fauvist أقل قليلاً من أعمال بعض القادة الآخرين في الأسلوب. كان يعمل عن كثب مع راؤول دوفي وزميله في لوهافر الفنان عطون فريز. بعد مشاهدة عرض هائل بأثر رجعي لعمل بول سيزان في باريس في أواخر عام 1907 ، بدأ عمل براك في التحول مرة أخرى. كما زار استوديو بابلو بيكاسو لأول مرة في عام 1907 لمشاهدة اللوحة الأسطورية "Les Demoiselles d'Avignon". كان للارتباط مع بيكاسو تأثير قوي على تقنية Braque المتطورة.

"The Olive Tree Near l'Estaque" (1906). المجال العام

العمل مع بابلو بيكاسو

بدأ جورج براك العمل عن كثب مع بيكاسو حيث طور كلاهما نمطًا جديدًا أطلق عليه اسم "التكعيبية". يعارض العديد من الباحثين الأصول المحددة لهذا المصطلح ، ولكن أثناء تنظيم معرض للصالون في عام 1908 ، قيل إن ماتيس قال "أرسل Braque للتو في لوحة مصنوعة من مكعبات صغيرة".

لم يكن بيكاسو وبراك هما الفنانين الوحيدين اللذين طوروا النهج الجديد للرسم ، لكنهم كانوا الأبرز. أظهر كلا الفنانين تأثيرات تجارب بول سيزان في رسم الأشياء من وجهات نظر متعددة. في حين يعتقد البعض أن بيكاسو قاد الطريق واتباع براك في أعقابه فقط ، كشف فحص دقيق من قبل مؤرخي الفن أن بيكاسو ركز على الرسوم المتحركة للأشياء بينما استكشف براك مقاربة أكثر تأملاً.

في عام 1911 ، قضى براك وبيكاسو الصيف معًا في جبال البرانس الفرنسية في الرسم جنبًا إلى جنب. أنتجوا أعمالًا يكاد يكون من المستحيل التمييز بينها من حيث الأسلوب. في عام 1912 ، وسعوا نهجهم ليشمل تقنيات الكولاج. اخترع Braque ما أصبح يعرف باسم ورق الورق ، أو قصاصات الورق ، وهي طريقة لدمج الورق مع الطلاء لإنشاء الكولاج. توضح قطعة Braque بعنوان "Violin and Pipe" (1913) كيف سمحت له القطع الورقية بأخذ الأشكال الموجودة في الكائنات حرفيًا وإعادة ترتيبها لإنشاء عمل فني.

"رجل ذو جيتار" (1911). صور كوربيس التاريخية / غيتي

انتهى التعاون الممتد في عام 1914 عندما انضم جورج براك إلى الجيش الفرنسي للقتال في الحرب العالمية الأولى. وقد عانى من إصابة شديدة في الرأس في مايو 1915 في معركة كارنس. شهدت براك العمى المؤقت وتطلب فترة طويلة من التعافي. لم يبدأ الرسم مرة أخرى حتى أواخر عام 1916.

أسلوب التكعيبية

أسلوب التكعيبية هو امتداد لتجارب الرسام بول سيزان في تصوير شكل ثلاثي الأبعاد على قماش ثنائي الأبعاد. توفي سيزان في عام 1906 ، وبعد أحداث استعادية كبيرة عن عمله في عام 1907 ، رسم بابلو بيكاسو "Les Demoiselles d'Avignon" ، وهي قطعة يعتقد الكثيرون أنها مثال على التكعيبية الأولية.

في الوقت نفسه الذي عرض فيه بيكاسو أسلوبه الجديد من خلال الصور المجردة للأشخاص ، كان براك يعمل على توسيع رؤية سيزان للمناظر الطبيعية بأشكال هندسية مختزلة. بعد فترة وجيزة ، أصبح الزوجان قادة لنمط جديد من اللوحة حاول تمثيل وجهات نظر متعددة على كائن أو شخص في وقت واحد. وشبه بعض المراقبين الأعمال بمخطط يوضح كيفية عمل الأشياء وتحريكها في الحياة الواقعية.

غيون ميلي / غيتي إيماجز

في الفترة ما بين عامي 1909 و 1912 ، ركز براك وبيكاسو على أسلوب يعرف الآن باسم التكعيبية التحليلية. رسمت معظمها بألوان محايدة مثل البني والبيج مع تفكيك الأشياء وتحليل الأشكال على القماش. من الصعب التمييز بين أعمال الفنانين في هذه الفترة. أحد أهم أعمال Braque خلال هذا الوقت هو "Bottle and Fishes" (1912). قام بتقسيم الكائن إلى العديد من الأشكال السرية بحيث أصبح الكل يتعذر التعرف عليه.

تحدى التكعيبيين وجهة النظر التقليدية للمنظور في الرسم الذي حكم المؤسسة منذ عصر النهضة. ربما كان أهم تركة لفن براك. إن انهيار فكرة المنظور الجامدة مهد الطريق لتطورات متعددة في لوحة القرن العشرين أدت في النهاية إلى تجريد خالص.

العمل لاحقا

بعد أن بدأ الرسم مرة أخرى في عام 1916 ، عمل جورج براك بمفرده. بدأ في تطوير نمط أكثر خصوصية تضمنت ألوانًا أكثر إشراقًا بينما استرخاء الطبيعة القاسية لعمله التكعيبي السابق. أصبح صديقًا حميمًا للفنان الأسباني خوان جريس.

دخلت موضوع جديد عمل Braque في 1930s. بدأ التركيز على الأبطال والآلهة اليونانية. وأوضح أنه يريد أن يظهر لهم في صورة نقية جردت من الإيماءات الرمزية. الألوان الزاهية والشدة العاطفية لهذه اللوحات تصور القلق العاطفي الذي يشعر به الأوروبيون مع اقتراب الحرب العالمية الثانية.

"رسام ونموذج" (1939). صور كوربيس التاريخية / غيتي

بعد الحرب العالمية الثانية ، رسمت براك أشياء عادية مثل الزهور وكراسي الحديقة. ابتكر سلسلة أعماله النهائية المؤلفة من ثمانية أعمال بين عامي 1948 و 1955. وكانت جميعها تحمل عنوان "Atelier" ، وهي الكلمة الفرنسية للاستوديو. في الوقت الذي توفي فيه جورج براك في عام 1963 ، اعتبره الكثيرون أحد آباء الفن الحديث.

ميراث

في حين تراوحت لوحاته بين أنماط متعددة خلال حياته ، إلا أن جورج براك يتذكر في المقام الأول لعمله التكعيبية. أثر تركيزه على الحياة الساكنة والمناظر الطبيعية في وقت لاحق على الفنانين الذين عادوا إلى الموضوع التقليدي. إرث Braque الأكثر تميزا هو تطويره لتقنيات الكولاج التي تنطوي على قطع الورق التي ركز عليها لبضع سنوات قصيرة من حياته المهنية.

مصدر

  • دانشيف ، أليكس. جورج براك: حياة. أركيد ، 2012.


شاهد الفيديو: معرض استعادي للرسام الفرنسي المبدع جورج براك - le mag (سبتمبر 2021).